家居收藏

来白盒子之前，孙永曾做过一阵商业地产的策划开发，后来又做过几个经济型的连锁酒店的设计。但孙永曾发现艺术才能使他着迷上瘾。作为白盒子艺术馆的创始人，如今的他把大部分时间都交给了这间艺术馆以及他的艺术收藏。在孙永曾的私人收藏室，仿佛看到一个微缩的当代艺术博物馆。（编辑：王思几；造型：张晶晶；摄影：董立平（围观工作室）特别鸣谢：白盒子艺术馆）

孙永曾认为当代艺术家还是要表达当下的生存状态，当代人的物质条件已经极大丰富了，但是精神上还是匮乏的。

“现代商业社会带给人极大的焦虑，这种情况下不论是艺术家还是民众心理状态都是一样的，艺术家需要更敏感地体会到这种情绪，再通过他的方式表现出来。”孙永曾说。

“纯粹的设计师很难做到艺术性特别强，而纯粹的艺术家一般又很少考虑功能的实用性，如果二者能结合一定能达到技术层面和生活层面的突破。”

孙永曾介绍说，“我们走到超市看到的都是快速消费品，中国缺少细节和惊喜，或者是说生活上的考究，当代中国是稀缺的。所以我特别推崇当代艺术和设计的结合。”

收藏室的转角处别具品味，墙上六幅绘画作品，来自抽象艺术家帕拉。在孙永曾看来，这类绘画除了现代性之外具有更多的有音乐性，常看常新，放在家里是便是一处好风景。

现代人无论什么领域、什么行业，都缺乏安全感，充满了不安，当代生活的焦虑以及思考，这种艺术品能够真正打动人，通过艺术品会看到自己，会沉下来，会思考。

孙永曾说：“曾经看到很多很漂亮的艺术品，但是看上一段时间以后就会觉得它们在意义上是苍白的，有时候我会喜欢一些特别装置作品，甚至是一些看上去不那么容易令人接受的绘画作品。因为它们不仅在视觉上带给人冲击，在作品的意义上有更深层的东西，一定有着对当下的批判与思考，这才是最重要的。”